По техническим причинам концерт «Московский государственный академический симфонический оркестр: Р. Вагнер, Ф. Лист, Р. Штраус» (Зал филармонии, 23 ноября 19.00) отменяется.
Администрация филармонии.
30 октября Орловская государственная филармония приглашает слушателей в концертный зал ОГИК на концерт-закрытие XXII регионального Фестиваля искусств «Орловская музыкальная осень».
«Окончен бал, погасли свечи…» Да нет же, не окончен! И огонь в душе горит, и в памяти сердца светлый след остался, и вдохновение на будущие «подвиги» есть, и оглядываться приятно. Чувство гордости («Мы это сделали!..»), и причастность к великой музыке, великолепные исполнители, и зрители-слушатели активные и благодарные – грамотные, отзывчивые…
1 октября — Международный день музыки✨
Музыка — это самое удивительное и уникальное отражение мира и всего того, что в нем существует. Она сильна и прекрасна, ведь она находит ключик к сердцам людей по всему миру.
Праздник придумал Дмитрий Шостакович, композитор-классик 20 века, день рождения которого мы отмечали совсем недавно! Композитор отправил в ООН письмо, в котором предложил создать подобное торжество. Он считал, что День музыки поможет объединить представителей разных культур.
С праздником, дорогие наши слушатели!
Уже совсем скоро, в понедельник, 25 сентября Орловская государственная филармония откроет свой 84-й концертный сезон и, одновременно с этим, XXII-й региональный Фестиваль искусств «Орловская музыкальная осень». Это событие пройдет под знаком юбилея великого русского композитора, дирижера и пианиста – Сергея Васильевича Рахманинова (1843-1943).
В программе филармонического концерта, помимо исполнения фрагментов неоконченного Квартета №1 С. Рахманинова заявлены два крупных, поистине знаменитых сочинения – «Рапсодия на тему Паганини» a-moll соч. 43 и концертное исполнение оперы «Алеко», написанной молодым Рахманиновым на сюжет поэмы А.С. Пушкина «Цыганы».
Настоящим украшением открытия сезона станут солисты концерта. Давайте знакомиться!
Администрация филармонии информирует о переносе концерта «От Шуберта до Рахманинова» с 23 сентября 2023 года (начало концерта в 18.30) на 28 октября 2023 года (начало концерта в 18.30).
Билеты на концерт действительны кроме билетов, приобретенных в рамках проекта «Пушкинская карта», по которым произведен возврат денежных средств.
Концерт «От Шуберта до Рахманинова», перенесенный на 28 октября, доступен для приобретения билетов в рамках проекта «Пушкинская карта».
Справки по телефонам 76-45-83 и 76-46-60 (касса).
До сих пор думаете, что принцип темперации, т.е. деление октавы на 12 полутонов был придуман во времена Баха? Как бы не так! Еще в Древнем Китае церемониальная музыка каждый месяц транспонировалась на полутон вниз, чтобы к началу следующего года прийти снова к первой тональности.
Раз уж мы упомянули Баха, настало время «Музыкальной оКрошки №9».
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) знаком всем как немецкий композитор, органист, капельмейстер и музыкальный педагог. Его вклад в музыку просто невероятен, а где популярность, там и большое количество мифов.
В прошлой «Музыкальной оКрошке» мы с вами затронули тему плагиата классической музыки, что в случае с Моцартом являлось абсолютной правдой, однако с личностью Баха все не так просто.
Иоганн Себастьян был женат дважды. После смерти первой возлюбленной, он взял в жены одаренную певицу Анну Магдалену Вильке. С именем Анны связан миф: мол, Бах украл у нее большинство произведений. Дело в том, что ряд важнейших партитур сохранился в чистовиках, которые вела девушка. Некоторые считают, что она просто переписывала и подправляла ноты, которые написал муж, а некоторые считают, что часть популярных произведений Баха его молодая жена написала полностью сама История запутанная, может быть, через несколько лет мы с вами сможем узнать правду.
С именем композитора связан еще один удивительный случай. Великий Бах и гениальный Георг Гендель родились в один год в паре километров друг от друга, но Бах жил скромно, работая кантором в церкви, а Гендель стал знаменитым высокооплачиваемым музыкантом своего времени. НО! Оба они ослепли после того, как попали на операцию к врачу Дж. Тейлору, который оказался шарлатаном. Два таланта так и не встретились при жизни…
Прекрасную музыку ценят все люди на планете, так давайте не будем забывать тех, кто ее создал. Чуть больше о герое нашего поста, вы можете узнать по ссылке: https://semfamily.ru/stati/o-bahe?ysclid=lmcchae3jb15198893
Предлагаем ознакомится с материалами о мерах безопасности и профилактике преступлений, совершаемых с использованием информационно-телекоммуникационных технологий, разработанную в рамках межведомственного взаимодействия Департаментом информационных технологий Орловской области, Управлением Министерства внутренних дел Российской Федерации по Орловской области, Отделением по Орловской области Главного управления Центрального банка Российской Федерации по Центральному федеральному округу, Управлением Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций по Орловской области и информационно аналитическим управлением Администрации Губернатора и Правительства Орловской области.
Лето закончилось. Оно передает эстафету не менее прекрасному времени года – осени. Совсем скоро наш город заиграет новыми красками – через несколько недель состоится открытие Орловской государственной филармонией 84-го концертного сезона. Любому музыканту для достижения успехов в его профессиональной деятельности необходим творческий ориентир. Александр Гурилев, Евгений Светланов, Антонин Дворжак, Владимир Спиваков: все они являются незыблемыми маяками в океане музыки.
Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) прославился на весь мир как великий композитор и музыкант-виртуоз. Одаренность позволила Моцарту уже с четырехлетнего возраста сочинять музыку, очень быстро овладеть искусством игры на клавире, скрипке и органе. Его наследие насчитывает около 50 симфоний, 19 опер (наиболее известные – «Волшебная флейта», «Дон Жуан», «Свадьба Фигаро»), сонаты, квартеты, квинтеты и другие произведения различных жанров.
К нашей сегодняшней невероятной истории относится всеми известная скороговорка «Карл у Клары украл кораллы…», но она может начинаться и иначе – «Амадей заимствовал у Наннерль…». Казалась бы, как скороговорка может относиться к музыке? А если Амадей – это Вольфганг Амадей Моцарт, а Наннерль – его старшая сестра Мария Анна (Наннерль ее звали в семейном кругу и среди друзей). Их предприимчивый отец Леопольд возил с собой обоих вундеркиндов по городам и весям Европы. При этом, говорят, что Наннерль блистала больше Вольфганга и была гораздо талантливее.
Утверждается, что Наннерль была сильна в композиции и помогала брату в нотировании и оркестровке его Первой симфонии. В 1770 году она отправила Моцарту одно из своих сочинений. В ответном письме композитор писал: «Моя дорогая сестра! Я в восторге от того, что ты так хорошо умеешь сочинять, одним словом, песня, которую ты написала, прекрасна». По достижению совершеннолетия Марию перестали брать в гастрольные туры, с формулировкой «место женщины у плиты». Поэтому музыка, сочиненная ей, не сохранилась.
С 2007 года профессор австралийского Университета Чарльза Дарвина и неутомимый криминалист Мартин Джарвис внимательно изучал рукописи Моцарта и пришёл к выводу, что три из пяти скрипичных концертов на самом деле написала Мария Анна, а вовсе не Вольфганг Амадей. Как сказала Екатерина Великая: «Меня обворовывают так же, как и других, но это хороший знак и показывает, что есть что воровать». Возможно, когда-нибудь в истории музыки появится новое имя из прошлого – Мария Анна Моцарт.
Конечно, это не умаляет достоинств известнейшего композитора, музыкой которого восхищалось и будет восхищаться еще не одно поколение творческих людей. Для нас он навсегда останется гениальным и неповторимым!
Дорогие друзья, наша страна славится своим культурным наследием: невероятной многовековой историей, шедеврами искусства, признанными во всем мире, а также людьми, которые их создавали. Однако о нашей стране говорит не только культура и искусство, но и символы нашего государства.
Каждый гражданин великой России знает гимн, герб и флаг Российской Федерации, ведь они являются определяющим фактором национального самосознания и создают условия для сохранения и преумножения духовных ценностей.
Официальный флаг в России появился в 1668 году — для первого русского военного корабля «Орел». В дальнейшем он претерпел много изменений, отразив в себе все вехи богатой истории нашей Родины.
День Государственного флага в России ежегодно отмечают 22 августа. В этот день Орловская государственная филармония в преддверии нового концертного сезона проводит праздничный концерт на пешеходной зоне по улице Ленина 23 (вход в Орловскую государственную филармонию), посвященный этой знаменательной дате. Начиная с 17.00 перед горожанами и гостями нашего города будет выступать Лауреат Всероссийских и международных конкурсов, фольклорный ансамбль «КАРАВАЙ» (художественный руководитель – Заслуженный работник культуры России, профессор ОГИК Светлана ЧАБАН).
Ждем встречи с вами!
Дорогие друзья, с праздником!
19 августа отмечается Преображение Господне, в память Преображения Иисуса Христа перед учениками на горе Фавор. В народе также известно и любимо другое название Преображения – Яблочный Спас)
Сразу после утренних торжественных служб Орловский губернаторский хор «ЛИК» поздравил прихожан Свято-Преображенского храма села Лаврово с престольным праздником. Коллектив исполнил множество произведений, которые уже успели стать настоящим «музыкальным символом» России.
Рахманинов, Толстой, Чехов. Штрихи к портретам.
Великий музыкант и великий писатель были знакомы. Сергей Рахманинов дважды побывал в Хамовниках у Льва Толстого. Со слов композитора, последний визит окончился крайне неприятно. Вот что пишет Рахманинов в воспоминаниях: «У меня была рекомендация от княгини Ливен. Она была моим большим другом, очаровательная женщина. Она просила Льва Николаевича принять меня. Это было как раз после провала моей Первой симфонии. Княгиня Ливен написала Толстому: «Будьте добры, примите его, Лев Николаевич, молодой человек может погибнуть. Он утратил веру в свои силы, постарайтесь помочь ему». Когда я пришёл в первый раз, он играл в шахматы с Гольденвейзером.
Дорогие друзья, вот и окончился филармонический отпуск, позади напряженные репетиции и концерты ко Дню нашего любимого города. Впереди – подготовка к очередному концертному сезону, продолжение «рахманиновской» темы в работе солистов и губернаторских коллективов, формирование гастрольного списка и программ Фестиваля искусств «Орловская музыкальная осень»…
Наша крайняя с вами оКрошка была посвящена великому шутнику, фантазеру, любителю парадоксов и выдающемуся гурману Джоаккино Россини. Обаяние и щедрое музыкально-литературно-гастрономическое наследие его личности настолько велико, что мы решили посвятить первую в новом сезоне публикацию этой яркой персоне. Итак…
5 августа – День города, нашего родного Орла! Города с древней и интереснейшей историей. И в этой истории есть еще одна история, свидетели и участники которой – среди нас, история, раны от которой до сих пор не заживают. И так уж получилось, что День нашего города – это День его освобождения от фашистских захватчиков, День его второго рождения. 80 лет!
Джоаккино Россини (1792-1868) известен всему миру как знаменитый композитор. За двадцать лет творчества он написал 39 опер, ряд духовных и камерных сочинений. В историю музыки навсегда вошли его великие оперы: «Отелло», «Сорока-воровка», «Золушка», «Севильский цирюльник», «Елизавета, королева Англии», «Осада Коринфа», «Моисей в Египте», «Вильгельм Телль». Склонность к вдохновенным, песенным мелодиям – одна из ведущих черт творчества Россини, благодаря которой его прозвали «итальянским Моцартом». Россини не только возродил и реформировал итальянскую оперу, но и оказал огромное воздействие на развитие всего европейского оперного искусства XIX столетия. «Божественный маэстро» – так называл великого итальянского композитора Генрих Гейне, видевший в Россини «…солнце Италии, расточающее свои звонкие лучи всему миру». Именно Россини принадлежит знаменитая фраза «Дайте мне счет из прачечной, и я положу его на музыку».
«Музыка – это исцеление. Музыка зажигает факел добра и может переустроить, усовершенствовать мир».
Мстислав Ростропович
Сегодня мы хотим вспомнить добрым словом и светлой улыбкой выдающегося советского и российского виолончелиста, пианиста, дирижёра, композитора, педагога и общественного деятеля Мстислава Леопольдовича Ростроповича (1927-2007). Помимо разностороннего и щедрого музыкального таланта он был отмечен печатью редкой сердечности, неравнодушия, нетерпимости к фальши, обладал потрясающим чувством юмора, артистической и человеческой смелостью.
Сергей Васильевич Рахманинов (1873-1943) – великий русский пианист, дирижер, композитор, создавший уникальный собственный стиль с яркими национальными чертами. Автор трех симфоний, четырех фортепианных концертов и Рапсодии на темы Паганини для фортепиано с оркестром, опер («Алеко», «Скупой рыцарь» и «Франческа да Римини»), кантаты «Весна» и поэмы «Колокола», симфонических — фантазии «Утес», поэм «Остров мертвых» и «Князь Ростислав», Литургии св. Иоанна Златоуста и Всенощного бдения, «Симфонических танцев», многочисленных фортепианных, камерно-инструментальных, хоровых и камерных вокальных произведений.
О музыке и не только
«МУЗЫКА» – откуда появилось это слово? Оно имеет греческие корни и означает особый вид искусства, связанный с организацией звуков посредством ритма, мелодии, гармонии, формы. Музами в Древней Греции называли дочерей Зевса и Мнемозины (богини памяти), покровительниц различных искусств и наук. Греческая мифология рассказывает нам о девяти музах, каждая из которых покровительствовала своему виду искусства. А музыка в Греции – это поистине целая культура, сопровождавшая самые различные сферы античной жизни. Итак:
